* Obra inspirada en la creencia prehispánica del viaje al Reino de la Muerte.
Oaxaca.- El Instituto Nacional de Antropología e Historia, el Centro Cultural Santo Domingo y el Museo de las Culturas de Oaxaca presentan la exposición Mictlán del artista Fernando Aceves Humana.
La muestra, que se presenta como una ofrenda tradicional de difuntos, incluye obras en gran y pequeño formato, inspiradas en la creencia prehispánica del viaje a Mictlán, el Reino de la Muerte.
Para los pueblos mesoamericanos el comportamiento en vida no influía en el destino del alma, que se definía por la forma de morir. Si fallecían en la guerra o durante el parto, su alma se dirigía al paraíso del sol, si morían ahogados o con alguna enfermedad relacionada con el agua, les aguardaba el paraíso de Tláloc. Si el difunto era un bebé, su espíritu se dirigía al inframundo donde pendía de una ceiba frutos con pezones que lo amamantaban mientras era reciclado al mundo.
En cambio si moría por causas naturales, entonces el alma tenía que emprender un largo viaje recorriendo nueve parajes inhóspitos, un ancho río donde era necesario cruzarlo a lomos de un perro, que consentiría si el difunto fue bueno con ellos en vida, y atravesar entre dos cerros que chocan entre sí. Un cerro erizado de rocas de pedernales de obsidiana, montañas nevadas, con aristas pronunciadas y ocho profundos collados, zonas de vientos furiosos y un desierto helado, llanos donde eran asechados por flechas y animales salvajes, un río de aguas negras donde habitaba una lagartija gigante. Atravesar zonas de niebla y humo donde había que vadear nueve profundos riscos para llegar finalmente y tras cuatro años a Mictlán, donde hallaría el anhelado descanso
Mictlán, se inaugura en el Centro Cultural Santo Domingo el viernes 30 de noviembre de 2015 a las 17:00 horas con la presencia de su autor, Fernando Aceves Humana. Esta exposición se podrá visitar hasta el mes de enero de 2016 en el Ex Convento de Santo Domingo de Guzmán, ubicado en Macedonio Alcalá s/n, Centro Histórico, Oaxaca de Juárez, Oaxaca.
Fernando Aceves Humana
Nació en la Ciudad de México en 1969, estudió Artes Visuales en la Universidad Autónoma de México (UNAM) en la Ciudad de México. Se especializó en grabado en metal en la Escuela de Bellas Artes de Roma, Italia. Fernando ha ganado numerosos premios, se le concedió la beca de excelencia artística en París, obtuvo la beca de Jóvenes Creadores y es miembro del Sistema Nacional de Creadores del Fondo Nacional de México para la Cultura y las Artes (FONCA). Ha realizado numerosas exposiciones en México y ha realizado muestras individuales en Senegal, Suiza, Italia, España, Francia, Inglaterra, Vietnam, Tailandia y Alemania. En 2007, Fernando participó en la creación de los primeros talleres de grabado en metal en Laos. Fue cofundador del colectivo de artistas Tequio La buena impresión quienes en 2011 donaron la prensa de grabado y el material para la fundación del taller Char, en la Royal University of Fine Arts, en Phnom Penh, el primer taller de grabado en la historia del Reino de Camboya. En 2013 ayudó a la instalación del taller de grabado del Centro Cultural Toot Yung en Bangkok, Tailandia. Fernando Aceves es artista habitual en el taller de litografía Clot Bramsen en París.
Fernando vive, trabaja y enseña en la ciudad de Oaxaca, México.
Fernando Aceves Humana
Born in Mexico City in 1969, Fernando studied Visual Arts at the Autonomous University of Mexico (UNAM) in Mexico City. He specialized in Metal Etching in the Fine Arts School of Rome, Italy. Fernando has won numerous prizes, was granted an artist’s excellence residency in Paris and earned twice a 3-year National System of Creators grant from Mexico´s National Fund for Culture and Arts (FONCA). He has exhibited extensively in Mexico and has had individual exhibitions in Senegal, Switzerland, Italy, Spain, France, England, Vietnam, Thailand and Germany. In 2007, Fernando participated in the creation of the first metal etching press workshops in Laos. He co-founded the artist collective Tequio, the good impression which in 2011 donated the etching press and material for the foundation of Char-RUFA Printmaking studio in the Royal University of Fine Arts in Phnom Penh, the first printmaking workshop in the history of the Kingdom of Cambodia. In 2013 he helped to install the engraving workshop of Toot Yung Cultural Center in Bangkok, Thailand.
He often works in the Clot Bramsen Lithography Workshop in Paris. Fernando lives, works and teaches in the city of Oaxaca, Mexico.
